Micheline Raymond

Micheline Raymond



About The Artist


Montréal, 26 juillet 2012 CURRICULUM VITÆ IDENTIFICATION Nom : Micheline Raymond Vit et travaille à Montréal, est représenté par l'Agora Gallery New York Adresse: 2275, rue Fleury Est, Montréal, QC H2B 1K7 Téléphone : 514. 388-2411 Courriel : mraymond@creativart.qc.ca michelineraymond@michelineraymond.com Site Internet : www.creativart.qc.ca http://michelineraymond.com www.agora-gallery.com FORMATION 2012 Formation «KindleBankSystem» avec un mentor Christian Godefroy. 2011-2012 Formation «Super lancement» avec un mentor Christian Godefroy 2009-2010 Formation «Éditeur internet» avec un mentor Christian Godefroy 1994-1995 Montréal, C.R.A.M. (Centre de relation d’aide de Montréal) 1969-1972 U.Q.A.M., Bacc. Sp. Ens. (arts plastiques) 1970 Québec, Beaux-Arts Qc, ( sculpture) 1966-1969 Québec, École des Beaux-Arts de Québec. FONDATION 2007 en cours Fondation du Groupe Créativ’Art, Regroupement de femmes artistes 2002 en cours Fondation de l’Atelier-Galerie Créativ’Art 1996 en cours Fondation de l’Atelier Créativ’Art, Montréal. EXPOSITIONS INDIVIDUELLES 2010 Montréal, Galerie Créativ’Art, Lancement/livre de Manon Des Ruisseaux : «Entre nous le pari du rapprochement» et tableaux de Micheline Raymond. 2008-2009 Montréal, Galerie Créativ’Art, en permanence 2006 Montréal, Galerie Créativ’Art, duo, automne. 2005 Montréal, Galerie Créativ’Art, solo, été. 1993 Ville-Marie, Salle Augustin-Chénier. 1984 Montréal, chapelle du Rédempteur. St-Tite, centre communautaire. 1981 Val d'Or, centre culturel, exposition duo. Montréal, la Petite Galerie. EXPOSITIONS COLLECTIVES 2012 New York, Agora Gallery, (10//02 au 01/03) 2012-1994 Ville-Marie, Salle Augustin-Chénier (B.I.A.M.). 2011-2009 Genève, «Petits formats du Québec» Conseil des artistes québécois,. 2011 Montréal, Créativ’Art, «Mosaïcado» ''Groupe Créativ'Art'', novembre. 2011-2003 Saint-Nicolas, l’International de miniatures, printemps-été. 2011-2010 New York, Agora Gallery, (16/12 au 7/01/2011) 2010 Hollande, Galerie BIJ KREPEL, CAPSQ, Klarenbeek,. «32e exposition internationale aux Pays-Bas», 2010-2009 Montréal, Galerie Kaf Art, 2010-2008 Montréal, Fêtes champêtres Cimetière Mont-Royal 2009-1996 Montréal, Concours CAPSQ, 2008 Groupe Créativ’Art, Montréal, Galerie Kaf Art, groupe, automne. 2006 Montréal, Expo-Bible chapelle des franciscains PRIX 2009 Montréal, Concours C.A.P.S.Q. Premier Grand Prix abstractions 2007 Montréal, Concours C.A.P.S.Q. médaille d’or,Frontière figurative. 2002 Montréal, Concours C.A.P.S.Q. Prix Grande Distinction,Fig. autre. 2001 Montréal, médaille d’or, concours C.A.P.S.Q abstractions diverses. 2000 Montréal, Excellence, Concours C.A.P.S.Q abstractions diverses. 1999 Montréal, d’Excellence, C.A.P.S.Q abstractions diverses. 1980 Montréal, 1er prix, concours de peinture du Vieux-Port. OEUVRES DE COMMANDES POUR LIEU PUBLIC OU COMMUNAUTAIRE 2005 Montréal, QC, Société Expo-Bible, «Le prophète» céramique. 1999 Montréal, QC, Société Expo-Bible, «Dessins préparatoires au chemin de croix de la Miséricorde» 14 planches. 1997 Évain, Abitibi, paroissiens, "Pasteur au cœur de feu", 24'' x 24'' peinture. 1993 St-Lambert, paroisse St-Thomas d'Aquin, «triptyque» : 3(24'' x 30''), peinture. 1990 Évain, Abitibi, paroisse St-Bernard, quatre vitraux: 32" x 60" 1989 Baie-Comeau, Côte-Nord, Myriam Bethléem, prototype croix. 1988 Évain, Abitibi, Communauté: Jésus est Seigneur, prototype médaille. 1986 Évain, Abitibi, Communauté, Jésus est Seigneur, 16" x 22", peinture. 1985 Barville, Abitibi, toile« Christ à la Croix glorieuse » 48" x 72", peinture. 1984 Évain, Abitibi, paroisse St-Bernard, « Chemin de Croix », 14 peintures. 1982 Témiscamingue, comm. Scol. Lac Témisc. «G.Théberge », Bronze 1981 Lorrainville, Témisc., « Hommage à Marcel Raymond », 48" x 120" peinture murale. DÉMARCHE ARTISTIQUE Ma thématique est : « Le rythme dans la création ». Que je peigne ou sculpte, c’est toujours l'exécution du geste qui me guide. J'élabore une forme de danse en couleur, une métaphore appropriée étant donné la force visuelle et la souplesse matérielle de l'oeuvre. Je joue avec la transparence pour illuminer mes compositions en peignant à l'acryliques sur du papier de soie translucide de façon gestuelle. Ensuite, je les colle sur la toile en couches, parfois à plat, d’autres fois striées et échancrées comme des miniatures topographiques. Ce processus de glacis et de transparence crée des effets de couleur qui se cachent les unes sous les autres, créant ainsi des tons composés qui varient de façon imprévisible et surprenante. De fortes teintes comme les rouges riches et les bleus royaux se disputent la dominance dans mes espaces selon les façons inattendues qu'ont les collages sculpturaux de refléter la lumière. J’utilise les textures de façon gestuelle ou contrôlée, tantôt sagesse du geste ou de l’expérience acquise, tantôt pâte qui devient danse ou folie fantastique de la matière. Je tente de créer dans mes espaces une symbiose resplendissante de lumière et de paix, de grâce et de plénitude. Même si je préfère l’abstraction en incorporant du texte écrit ou collé parmi mes coups de pinceau expressionnistes, j'aime flirter avec des formes et des arrangements qui suggèrent des paysages — le plus souvent des rivières, des panoramas marins et d’autres plans d’eau correspondant à mon esthétique fluide. Ailleurs, je deviens complètement figurative avec des sujets humains impressionnistes tirés de mythes et d’allégories. J'insuffle à ces anciens caractères une vitalité nouvelle et une dimension dans mon œuvre en créant des textures complexes en superposant des matériaux.